PLUTO的城堡

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这篇日记里写的 都是我说了很多遍但还要继续说的一些废话

今天下午的课上提到美国著名的社会学者约翰.奈斯比特在《大趋势》那本经典中提到一些问题。我经常感叹那种具有时代敏锐的眼光能根据现有的社会矛盾看到未来的人，毫无疑问拉斯金也是此等人物，我说过很多次了，我对这位维多利亚时期最伟大的艺术评论家充满了敬意，作为引发现代设计诞生革命的伟大先驱，他正是那种有前瞻眼光和透析矛盾的强大能力，我觉得这种能力是非常重要且可怕的，就好比一个人能知道未来会如何变化。我后面就没再听课，就此和大宝聊起来。话说那天小组调研交流时，老杨提出每一个人其实生下来都是要为社会做贡献的，我后来仔细想了想的确如此，如果不是这样，那么这个个体的存在是充分受质疑并且有明显缺陷的。说到能洞察社会变革，并能因势利导，把各种条件都利用得很精彩的大尸当属贝老头子，他能在中国高官面前以国际大师的身份摆谱拍桌子，在西方社会又以中国贵族自居周旋于各国政要之间，充分体现作为一个中国人善搞关系的东方人特有的虚伪的超高的社交技能。你每次看见他总是笑脸迎人，当别人问他为什么作为建筑师能有如此成功的经历，拥有这么多的作品，他笑道：“因为我是中国人啊~”当然，他在中国时又是另外一副嘴脸。我知道肯定有很多人不喜欢他，因为他是个政客，并不像康那样具有纯粹性。但想想吧，这个时代无耻的人很多，他的做法可以说是效能最高，最值得效仿的那一种，厄，太厚黑了。。。如果谁都像康那样一根筋，早就失业了。然后又说到柯布这个人，他的成就不肖再冗述，但大尸的缺陷也很明显，跟同时代其他大师相比较，他自负而刻薄。野心很重，希望得到别人的肯定并能施展抱负，典型的三号人格，然而终不如意，尽管功成名就，但细数其作品却少得可怜。“他的骄傲，削弱了他对别人诉说的冲动，在信中露出一分的难过，那背后可能潜藏着十分的痛苦，同时，骄傲却又增加了他的愤怒。以柯布西耶所处的位置和他的性格，又没人会觉得他真的需要或值得宽慰。作为人生，大概没有比这更糟的了。”悲剧，实在是大悲剧。他郁郁寡欢最后在水里溺死，比康蹲马桶死掉好不了太多。作为柯布西耶的合作者，著名的法国设计师让•普鲁佛，现今有工业设计逆流趋势时提到这位对虚假、时尚以及为造型而造型嗤之以鼻而追求诚实的设计师时，这样说到“看看这些硬朗而决不妥协的作品，勒•柯布西耶根本就是个华而不实、半瓶子醋的娘娘腔理论家。”一生都在乞求别人的认可而到处著书立说的柯布若是看到后人这么评价他，估计会气得脚跳了。而后我又提到皮亚诺，我和大宝一致认为他是那把建筑做得恰当好处最宜人最和谐的大师，充满了人文关怀，不像现有的那些擅长忽悠的大尸搞来搞去就那点东西非得弄得语不惊人死不休以突兀和视觉毁灭作为自我标榜方式，那种实在太低级了。皮亚诺获普奖时评委这样评价他的才华“出类拔萃的才智和解决问题的能力足以和达芬奇、米开朗琪罗等他的祖国的艺术大师相媲美。”虽然这话是有点过头，但的确皮亚诺的才能和魅力是令人赞叹的，然而就像我之前说，也许真的已经是一个不可逾越的颠峰。至于那些时髦的暂时走红的建筑师，我相信历史会给他们定位。我总说ZAHA这种人再红个5年就可以死了算了，浙大大三的学生在作业设计里还在搞ZAHA那套破玩意儿，我说你TMD是不是发育迟缓，我觉得作为一个门外汉或者初学者是很容易被那种东西吸引的，如果你学了三年了还痴迷得不行，我看转去读室内比较合适。而要理解康则不是那么简单，说得夸张点一个本科生如果说他最喜欢的大师是路易斯康，十有八九在撒谎。ZAHA的设计风格给我感觉几十年如一日，忽悠人用的是一套法子，甚至现在做的还不如她以前的，而去看皮大师的整个过程，每个阶段是在建筑和风格探索上不断深入的过程。还有这类比较YY（此YY非彼YY，这个词打出来太张狂了，对大尸有损敬意）的建筑师做设计就是再给别人添麻烦，不断地在强迫其他人，包括当地政府、使用者、工程师等等除了设计者外的其他所有人。再说老库，我的意见是他该去作城市设计师或社会人类学家，至于建筑师，做了这么几个也该过瘾了，快歇手吧。聊的时候我还提到赖特和老沙利文这辈美国本土的老建筑师，到现在看我也觉得他们的东西非常漂亮，不像现在的国际主义风格的建筑，太大太压迫，就像扬·盖尔对于由建筑对城市的影响的感叹“……后来的城市空间在这方面就大为逊色，一般都太大、太宽和太直。”难道这更符合现代生活的需要，人们就像城市的寄生者？

由于前段时间都在听黑金,VK这块儿没怎么顾及,但也一直在挖新团.没有比这事儿更让人兴奋的了.那些数个臭掉的自我堕落的名团,我根本不想理会了.D的新谱BIRTH已经听过,想我之前预料的一样,华丽而俗气,我是并不怎么喜欢,但这种结果也是显而易见的,毕竟现在在AVEX这么大的公司,要给新东家点好脸色嘛.Indies VK新团在音乐控制上并不成熟,但至少能让我看到希望,还有只属于Indies的那种独特快感.

虽然有时只是自己口味的一种任性和执拗的强化,我对公信榜"Indies"的排名也并不看重,D的Neo culture～Beyond the world～拿过第2名。AYABIE的メルト·アウェイ拿过第1。这都无法说服我，反倒更让我恶心。出于一些讽刺恶搞的目的，我把目前VK界的乐队分为四类（PT、彩虹之流算白系主流派，此类不予考虑）

一.可爱系傻团,代表ANCAFE、少女-ロリヰタ-23区、KRA以及现在的AYABIE。先声明我之前从来不听这类团的东西，但很想知道它们到底有啥可人之处，也刻薄地将其FANS定义为傻饭，和那些花痴也没啥两样了。所以有段时间抽空去听了下，连我这个行为都被INDIES死忠巫师同志所不齿。琢磨了下大概就是装傻装可爱比较吃香吧，潮曲比较吃香吧，弱受小白脸比较吃香吧。我倒不是说那有什么不好，毕竟也都自成一派了，或说是POST VK了。忘了提此领域还有位“偶像级”人物——石原贵雅同学，至于他我也不想说什么了，叹气……至于A9，我想算半个吧，他们刚建团时我对其印象还不错的说。而扯到AYABIE，基本整个团史就是自我堕落的写照，彻底符合INDIES—潮曲—傻曲的历史潮流，或者按照某人人的说法是“如何上道”或“如何蹿红”的过程。说实话，我很怀念它们早前的东西，除了长得不太行外，单从音乐的角度，我对AYABIE和D的评价是差不多的（两三年前）。但是，现在它们也走那个派系了，撒，好感自然就每况愈下了。我觉得和凉平的离队有一定的关系，早期AYABIE的作品有很多他个人的风格强化，刚好后来的メガマソ果然很有INDIES的那种味儿，但我现在还不好说自己喜欢メガマソ超过AYABIE。诚然，AYABIE早期音乐中某些元素和处理和那些潮曲的确有相近之处，而且造型向来也颇华丽可爱，所以MAJOR也是大势所趋。

二.暗黑系华丽团.不肖说,D肯定在这种组,还有MDM、BLOOD等，the GazettE也能算进8.DR呢,华丽未必,我在考虑是否把其归进密室系但好象还是暗黑派比较合适,他们早期的造型还是比较VISUAL的.在所有VK团里,一直没有辜负我期待的就是DR,发挥一直基本比较稳定,即使早转MAJOR了但还是很自我,而D时不时要阳痿歪搂一下,但是这个分类我还存在质疑，可能有些多余，比如LAREINE和Versailles，后者基本可以放入此类，前者就比较尴尬。

三.正统视觉系团.毋庸质疑,SYNDROME和Phantasmagoria都在此类,KISAKI本人也几乎是INDIES正统视觉系的代表.而我倒并不认为X-JAPAN可以算此类,正如HIDE自己说的X是VR,显然现在很多VK团也不怎么R的,而且X是模仿KISS,那么两种VISUAL的出发点就不太相似.这个类别几乎可以涵盖很多名团早前的状况,比如DEG之流.至于像VIDOLL(MAJOR前)那种强调感官也带有些小可爱的姑且也放在此类.KAGRRA也可以算个典范吧.

四.密室系实力团 密室系的鼻祖要追溯到cali gari了.其实我最初对MUCC存在一些相貌上的偏见,于是就觉得此分类实在是够贴切,音乐和形象很符合嘛,从这点上来看MUCC的确是好团.我所谓"实力团"也就是针对"偶像团"而言并切合"密室"二字.在我理解来看,密室就是XXXX以至于只能XXXX,其加强版本就是地窖系、地牢系……音乐上的特点嘛，通俗地说法就是重一些，但实际远不止这点，听过就会有体会。MERRY、犬神也可以算在此内，其实好多XXXX的VK BAND都只能走这个派系 囧。12012（MAJOR前）算半个，谁叫涉仔长着一张正太美受脸，却操着性感的大叔腔。嘛，其实相貌和造型、风格是有很大关系的。

以上就是我扯着玩的，5月6月又有不少大团发片，不知道能不能改变我对VK的失望情绪。顺便放一张东西上来，一个叫It的INDIES团，不太出名，音乐也还欠火候，主音太糟糕了（说来主音水平衬不上音乐水平的STELLA也算一个），但我觉得还有点儿意思8，不用拿看待大团那种苛刻的标准来看也还有些潜力吧。
この果てしなく広い世界で
2007/08/15

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宛如众神复活

虽然这张Desert Northern Hell已经不新了，Tsjuder也是一个有16年历史的挪威老团了。在这个时候去评价一张让人听得无比习惯又极容易生厌的唱片是敏感而尴尬的，这牵涉到学习与创新、传承与开拓的问题。但仅从音乐和水平的角度来说，它无疑是优秀的，足足让我兴奋了一夜。纯正，完美，无懈可击。你可以说它不求进取，只搞人家玩剩下的，但听这张唱片的时候，我感到挪威那些伟大的黑金乐队再次出现在我面前，这是一张能唤起我美好回忆的唱片，那种酣畅和惊喜让我觉得自己又回到几年前像一个初涉黑金的菜鸟一般去重新欣赏这种音乐，而它给我的最大的享受也就在于此吧。它让我想到那些伟大的挪威的灵魂会继续传承下去，以音乐的形式。现在再让我用冗长的文字去描述评价它的技巧、手法和表现已经太过多余，而这张作品争论的价值也不在于此。

 

虽然它以一般的标准来看是相当出色的作品，但是在挪威黑金属一蹶不振的背景下再出现这样的作品难免有些令人汗颜，除去一些怀旧的气息以外。MA上的两篇评论恰好代表了我的这两种矛盾的心态。Torn给其打了80分，而且用了“挪威行将就木”这个比较极端化的标题。在给于其音乐水平的极高肯定之下，但也很直接地指出其问题所在，过于传统，只能唤起人们对90年代初的挪威黑金的怀念，而对那个年代没有崇拜的人则会对这张唱片敬而远之。的确如此，我刚好就是他所说的前者，客观地讲，如果没接受过那个时期的作品的洗礼并不能100%体会这张作品的美妙，因为时间总能不知不觉的美化一些东西。

 

第二篇评论来自blood_countess，我能感觉到这是个挪威90初的死忠，在他看来这张作品并没有进行折衷，挪威风格也没有过时，而是从音乐的角度去享受欣赏这张作品，所以给了满分100分。以上这些想法我都很好理解，而这些突然让我想的Varg曾解释说他在Euronymouse搞的Inner Circle里所进行的活动并非是宣扬反社会反人类的一些思想，而主要是声讨瑞典死亡金属的堕落。诚然，死金在瑞典基本已经臭掉，而黑金方面的情况不是那时的Varg能预料的到的：欧洲大陆的异军突起也让北欧（具体说就是挪威吧，Varg本人好象是比较反感芬兰黑金的）这块黑金最大的输出策源地失去了往日霸主的地位，再也没有出现90初那些一呼百应的伟大乐队。但是只要想一下，在德国、法国、意大利乃至英国这些没有黑金属传统和历史的国家要做出优秀而有创新的东西显然要比挪威容易，因为它们没有东西要超越要模仿，可以自成一体自圆其说，而对于有高起点的挪威来说这就比较困难，因为免不了被人去和那些永载史册的乐队们进行比较。但是总是有些根源性的东西无法改变，而这种忠诚和坚守在这这张作品中已展露无疑。